Urodziła się w niewielkim miasteczku na przedmieściach Meksyku. Jej ojciec pochodził z Niemiec z protestanckiej rodziny, matka natomiast była gorliwą katoliczką z korzeniami indiańskimi i hiszpańskimi. Frida od najmłodszych lat otaczała się sztuką - jej ojciec zajmował się malarstwem i fotografią. Wychowała się w wielokulturowej rodzinie, gdzie przeplatały się różne tradycje i obyczaje. Miało to wpływ nie tylko na jej twórczość, ale także na osobowość, poglądy i styl życia.
Duży, a zarazem pozytywny wpływ na twórczość Kahlo miał jej mąż - Diego Rivera. Poznała go w Ministerstwie Sztuki, gdzie mężczyzna pracował nad muralem. W malarstwie Kahlo gołym okiem widoczne są wpływy kultury meksykańskiej - widać to w dramatycznej symbolice i elementach inspirowanych sztuką ludową. Frida Kahlo tworzyła obrazy wyjątkowe, nietypowe, wyróżniające się na tle innych. Artystka łączyła elementy ze swojej kultury i religii - w wielu jej pracach pojawia się motyw małpy, która utożsamia żądzę i pragnienie. Jej dzeła zaliczane są do surrealizmu. Artystka w swoich pracach wielokrotnie poruszała tematykę śmierci, samotności, poronień, przemocy, zdrady czy niedoskonałości ludzkiego ciała. Jej zainteresowanie tematyką kobiecą zostało dostrzeżone przez ruch feministyczny, a ona sama stała się jego symbolem w ostatnich latach XX wieku.
Poniżej jeden z najbardziej znanych autoportretów Fridy Kahlo "Autoportret z cierniowym naszyjnikiem i kolibrem". Kahlo namalowała go w 1940 r. Widoczny na obrazie koliber odczytywany jest przez znawców twórczości malarki jako symbol azteckiego boga wojny. Według meksykańskich wierzeń ludowych martwy koliber mógł spełniać rolę amuletu przywracającego utraconą miłość.
W kwestii mody została wierna kulturze regionu, z którego pochodziła - czerpała inspiracje z ubioru meksykańskiego. Stroje były dla Fridy sposobem wyrażania siebie i kształtowania swojego stylu. W jej stylizacjach dominowały żywe kolory i wyraziste wzory, uwielbiała biżuterię, zwłaszcza aztecką. Nosiła masę pierścionków, kolczyki i masywne naszyjniki. Frida chcąc podkreślić swoją tożsamość etniczną, chętnie portretowała się w stroju Tehuana składającego się z długiej, szerokiej spódnicy, często kwiecistej z elementami haftu i bluzki o kwadratowym kroju, bez rękawów. Artystka łączyła tradycję z nowoczesnością i bardzo dobrze jej to wychodziło!
Uwielbiała także obszerne chusty i turbany, które zarzucała na ramiona lub wiązała na głowie. We włosy wplatała wstążki lub żywe kwiaty. Stawiała na szerokie sukienki i rozkloszowane spódnice z wzorzystych materiałów, haftów czy koronek. Jej styl był barwny i unikalny. Uwagę zwracała także jej uroda. Mocno zaznaczone czerwoną pomadką usta i wyraziste brwi przykuwały spojrzenia, zwłaszcza, że tak bardzo odbiegały od ówczesnych kanonów piękna.
Frida Kahlo muzeum
Muzeum Fridy Kahlo, zwane też Błękitnym Domem, znajduje się w dzielnicy Colonia del Carmen w Coyoacán w Meksyku. Mieści się ono w domu, gdzie artystka dorastała, przez lata mieszkała z mężem, tam również zmarła. Wybierając się do tego miejsca, zobaczysz kolekcję dzieł Fridy, Diego Rivery i innych artystów, a także meksykańską sztukę ludową, prehistoryczne artefakty, fotografie, pamiątki i przedmioty osobiste.
W marcu tego roku platforma Google Arts & Culture udostępniła wielką kolekcję obrazów i zdjęć związanych z artystką. Można je bezpłatnie obejrzeć na ekranie laptopa czy telefonu bez wychodzenia z domu. Dostępne są także archiwalne fotografie, na których widoczny jest styl Fridy i sposób jej ubierania się.
Malarka wniosła wiele do świata sztuki i kultury, zmieniła sposób patrzenia na tematy ciężkie i niewygodne. Po dziś dzień inspiruje nas także jej styl. Była jak kolorowy ptak, czerpała z ludowości, meksykańskiego folkloru i natury. Myślę, że współcześnie wiele kobiet może się od niej uczyć tego, jak mieszać wzory i bawić się modą, pozostając przy tym wiernym swojemu stylowi.