• Link został skopiowany

Yoji Yamamoto stworzył kolekcję inspirowaną obrazami Zdzisława Beksińskiego. To nie pierwsza kolekcja, w której sztuka łączy się z modą

O współpracy znanych artystów i projektantów słyszy się coraz częściej. Sztuka staje się powodem, dla którego moda może się rozwijać.
yamamoto
fot. ImaxTree

Czy moda ma coś wspólnego ze sztuką?

Moda i sztuka są ze sobą nierozerwalne. Jedna i druga inspirują się nawzajem i stają się dla siebie natchnieniem. Kubizm, pop art, sztuka nowoczesna, impresjonizm - każda dziedzina malarstwa ma wkrótce swoje odbicie w modzie. Powstają z tego wyjątkowe kolekcje, które zapisują się w historii mody. Tak było z linią ubrań Alexandra McQueena, w której wykorzystał obrazy Hieronima Boscha, kolekcją Dolce&Gabbana z 2013 roku czy słynną sukienką "mondrianką" zaprojektowaną przez Yves Saint Laurenta. W tym roku taką kolekcją będzie nowa linia ubrań stworzona przez mistrza japońskiego krawiectwa Yoji Yamamoto. Inspiracją projektanta stał się Polak - Zdzisław Beksiński. 

Yamamoto zainspirowany twórczością Beksińskiego

Twórczość Zdzisława Beksińskiego już nie pierwszy raz będzie inspiracją dla innych. Marka Bytom zainteresowała się malarzem w 2021 roku. Stworzyła kapsułową kolekcję ubrań przy współpracy z Muzeum Historycznym w Sanoku. Reprodukcje najbardziej znanych dzieł Beksińskiego zostały przełożone na T-shirty i kurtki. Kolekcja ograniczyła się do ciemnych kolorów - czerni, granatu i szarości. 

Tym razem prace sanockiego artysty zwróciły uwagę japońskiego projektanta Yoji Yamamoto. Tak powstała kolekcja na sezon jesień-zima 2022/23. Projektując kolekcję, Yamamoto współpracował z Muzeum Historycznym w Sanoku. Surrealistyczny świat rzeźb i malarstwa Beksińskiego stał się powodem, dla którego powstała mroczna kolekcja ubrań składająca się z kilkudziesięciu sylwetek. Projektant interesował się przede wszystkim obrazami namalowanymi w latach 60. i 70., jak poinformował dr Jarosław Serafin, dyrektor sanockiego muzeum. 

Yamamoto AW2022/23
Yamamoto AW2022/23fot. ImaxTree
 

Mondrian z 1965 roku

Moda i sztuka po raz pierwszy zderzyły się ze sobą w latach 60. ubiegłego wieku. Geometryczna sukienka "mondrianka", jeden z najbardziej kultowych projektów, francuskiego projektanta Yves Saint Laurenta to jeden z najcenniejszych modeli sukienek w historii mody. Uszyta z grubego materiału, sukienka o prostym fasonie stanowi przykład inspiracji sztuką nowoczesną ówczesnych lat. Na Yves Saint Laurenta wpłynęły prace hiszpańskiego kubisty Picassa i holenderskiego abstrakcjonisty Mondriana. Sukienka uszyta w 1965 roku była przez wiele lat uważana za jeden z najbardziej rozpoznawalnych projektów Saint Laurenta. Projekt ozdobił okładkę francuskiego Vogue'a.

 

Dolce&Gabbana zainspirowany mozaikami z katedry Monreale

W 2013 roku każdy mówił o kolekcji duetu Dolce &Gabbana. Pokaz był najważniejszym wydarzeniem w Mediolanie. Projektanci Stefano i Domenico znaleźli inspiracje w sztuce Cesarstwa Bizantyjskiego. Zachwycili się mozaikami z katedry Monreale (przełomu XII i XIII w.) i przenieśli je na tkaniny z kolekcji jesień-zima 2013. Modele i modelki paradowały po wybiegu obleczone w portrety świętych, Maryji i króla Williama II. Projektanci w oczywisty sposób zachwycili publiczność. Koncept okazał się nie tylko genialny pod względem wyglądu, ale też idei. Włosi, szanujący i respektujący swoją kulturę, pokochali przeładowane ubrania, które stały się nośnikiem piękna.

Dolce&Gabbana AW 2013
Dolce&Gabbana AW 2013fot. ImaxTree

Abstrakcja w kolekcji Prady 

Kiedy w 2014 roku Prada wypuściła kolekcję na nowy sezon, świat mody zaniemówił. Abstrakcyjne sylwetki, które nawiązywały do pop artu, nie tylko zaskoczyły, ale też rozkochały w sobie publiczność. Unikalne portrety znajdujące się na sukienkach i dodatkach przedstawiały kobiety. Prada nie tylko wyszła na przód potrzebie docenienia kobiecego piękna, ale też rozpoczęła trend na noszenie ubrań z reprodukcjami malarstwa. 

 

Louis Vuitton & Jeff Koons 2017 

Projekt "Masters" to jeden z największych, jaki powstał i promował znane dzieła sztuki. Kiedy dom mody Louis Vuitton rozpoczął współpracę z kontrowersyjnym amerykańskim artystą Jeffem Koonsem, każdy był ciekawy, co wyniknie z tego połączenia. W efekcie powstała całe seria torebek, apaszek, breloczków i portfelów z reprodukcjami dzieł mistrzów malarstwa. Listonoszki i shoppery z nadrukami takich obrazów jak: "Mona Lisa" Leonarda da Vinci, "Wenus, Mars i Kupidyn" Rubensa czy "Pola pszenicy z cyprysami" Van Gogha stały się topowymi produktami, które osiągnęły rekordowe wyniki sprzedaży. Z tego powodu włoska marka zdecydowała się kontynuować projekt "Masters". W kolejnej odsłonie Koons umieścił w 2017 roku dzieła takich artystów jak Paul Gaugain, Monet czy Nicolas Poussin.

Masters LV
Masters LVfot. LVMH
 

Dziękujemy za przeczytanie artykułu!

  • Link został skopiowany
Więcej o: